法国艺术学到了什么？
美术，是一个世界性的学问，也有它的历史和传统。欧洲的美术，从原始社会开始，经历了古代、中世纪、文艺复兴、风格派和立体派、象征主义等等时期，有很悠久的历史和很丰富的经验。特别是法国，它是欧洲的美术大国，世界艺术的最高代表的欧洲联盟的成员国之一，同时也是世界上重要的现代艺术的中心。法国人对于美术的理解是很深刻的，他们有他们优秀的美学传统。对于中国的美术工作者来讲，尤其是美术设计师来讲，到法国学习的意义是尤其重要的。
中国与法国的美术界是有着广泛的合作与交流，尤其是双方美术院校之间的学术交流，更是长期而积极的。如中华人民共和国文化部教育部每年都赴法国举办一次美术作品展览活动，其规模之大，作品之多，影响之广，是很少有人能比的，这种积极的合作与交流，不仅促进了两国美术的发展，同时对于增进两国人民的了解和友谊，也是起了很大作用的。
现在中国的整体文化实力对比西方世界还有一定的差距，所以对于我国的专业人士而言，向西方学习，尤其是向法国学习，是势在必行的。那么作为其中之一的美术专业，到法国去学习些什么，了解些什么，这对于我国的美术专业化建设，具有举足轻重的作用。
到法国去学习，首要的是要学习他们对于美术历史的研究态度。那种实事求是的科学的研究态度是令人感到敬佩的，尤其是他们那一套严格的历史分期法和各个时期的艺术特点的总结是值得我们好好学习。我国对美术史期的划分往往过于简单化、概念化，没有形成一个完整的历史体系，这也是我们一个迫切需要解决的问题。
其次是他们的学术观点和研究方法，他们的学术观点是建立在严肃的论证基础上，不是凭空臆断的，对于任何问题都有他们自己独到的见解，研究方法缜密而娴熟。我国目前的美术研究往往过于感性化，而缺乏一种系统的周密的思考，往往空谈多，实证少，论证不严密。所以，我们必须努力向他们学习，力争在较短的时间内，在导师的帮助下，在研读大量中外文献的基础上，迅速提高自己的研究水平和写作能力。
再次是他们理论联系实际的工作作风。无论哪一门科学，如果只限于空谈而缺乏对实际的调查研究，那是肯定要遭到失败的了。法国的美术家、美术理论家、美术史家经常深入到社会实践中去观察、分析和研究各种美术现象，真正做到了理论来源于实践，同时又反过来指导实践，他们的本领是练出来了。这对于我们这些只有书本知识的青年学子来讲，特别有启发和教育意义，争取早日做到理论与实践的结合，是我们目前的迫切任务。
另外，在他们那儿，对美术的一些基本问题的探讨，已经形成了一种严肃的社会风尚。在社会的各方面，尤其是在教育界和学术界，已无人不晓，无人不知的那种严肃、认真的治学精神，研究风气的浓厚，科学管理、严谨规范的学科秩序，都是我们的楷模。
从他们那儿，我们学到的还有许多许多，他们对于我们祖国的现代化建设和民族自强都是具有一定影响的。总之，法国先进的文化科学和技术是我们建设有中国特色的社会主义强大的动力和宝贵的财富。所以，到法国去学习，一定要竭尽全力，学成归来，报效祖国！